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아룽구지 극장/ 3월25일까지 화∼금 7시30분, 토·공휴일 4시30분·7시30분, 일 3시·6시, 월 쉼/ 극단 목화레퍼터리컴퍼니/ 02-745-3967
일본의 극작가 시미즈 구니오에 의해 창단된 극단 모쿠토샤의 1977년 작품. 안톤 체호프의 <갈매기> 공연이 올려지고 있는 어느 극장의 분장실을 무대로 한다. 네명의 여배우 A, B, C, D가 등장하여 각각 주연을 한번도 못해 보고 죽은 두명의 귀신, <갈매기>의 니나 역을 맡은 주연급 배우, 그리고 프롬프터로 분해 각자의 애환을 그린다. 인생을 살며 누구나 마음속에 품음직한 소망의 ‘역할’에 대해 관객에게 묻는 이 작품은 편하고 간결하게 인생사의 이모저모를 논하는 작품이다. 오태석이 연출을 맡고 황정민, 조미혜, 장영남, 이수미가 출연한다.
공연 - <분장실>
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세종문화회관 대극장/ 2월14일 7시30분
(주)야컴, SBS/ 02-757-4227∼8
들국화 헌정앨범 발표를 앞두고 마련되는 콘서트. 80년대 한국 록음악의 역사를 썼다고 해도 과언이 아닌 그룹 들국화의 음악정신을 기리는 공연이다. 강산에 <그것만이 내세상>, 김장훈 <제발>, 동물원 <매일 그대와>, 신동엽·현진영 <돌고 돌고 돌고>, 신해철 <사랑한 후에>, 윤도현밴드 <행진>, 이은미 <아침이 밝아올 때까지>, 인디밴드 랠리쉬의 <너는> 등 앨범에 참여한 후배 가수들의 노래에 들국화가 <축복합니다>를 답가로 부른다. 음악인들뿐만 아니라 평소 들국화를 아끼던 영화인, 방송인 등이 출연해 자리를 빛낼 예정. 앨범판매와 공연으로 얻어지는 수익금은 전액 인디밴드 양성기금으로 쓰일 계획이다. R석 7만원, S석 5만원, A석 3만5천원.
공연 - <들국화 트리뷰트 콘서트>
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LG아트센터/ 2월9일 8시, 2월10∼11일 6시LG아트센터/ 02-2005-0114<백야>에서 잊을 수 없는 아름다운 춤을 보여준 러시아 출신 무용가 미하일 바리시니코프가 그의 현대무용집단 화이트 오크 댄스 프로젝트 공연차 한국에 온다. 바리시니코프의 내한 공연은 이번이 처음이다. 바리시니코프는 1974년 캐나다 공연도중 미국으로 망명한 이래 미국무용계에서 활발한 활동을 해왔다. 1980년부터 1989년까지 아메리칸 발레 시어터(ABT)의 예술감독을 맡았고, 그 직책을 사임한 후 마크 모리스와 함께 화이트 오크 댄스 프로젝트를 창단했다. 안무가로부터 작품을 받아 공연하는 레퍼토리 무용단인 화이트 오크 댄스 프로젝트는 상임 안무가 마크 모리스를 위시하여 마사 그레이엄, 머스 커닝햄, 모리스 베자르, 케빈 오 데이, 폴 테일러, 트리샤 브라운, 트와일라 타아프 등 현대무용의 쟁쟁한 안무가들로부터 40여편의 작품을 위촉받아 이제까지 세계 30여개국에서 600회가 넘는 공연을
<백야>,16년 만의 귀환
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굳이 일본 애니메이션 마니아가 아니더라도 웬만큼 영화를 좋아하는 사람이라면 이제는 친숙해진 이름이다. 미야자키 하야오와 다카하다 이사오, 일본 애니메이션의 두 중견감독이 이끌고 있는 스튜디오 지브리는 국내에 가장 많이 소개되고 또 유명세를 탄 일본의 애니메이션 프로덕션이다. 그런데 요즘 일본 애니메이션의 상징 같은 ‘지브리’의 분위기는 결코 낙관적이거나 즐거운 편이 아니다.지난 97년 <원령공주>가 기록적인 흥행성적을 세웠다고 하지만 그 이후 ‘지브리’는 이렇다 할 만한 작품을 발표하지 못했다. 아니, 발표를 했지만 ‘지브리’의 창설 이래 가장 처참한 참패를 맛봤다. 바로 미야자키 감독과 함께 ‘지브리’를 이끌고 있는 다카하다 이사오가 99년 큰 포부를 갖고 발표했던 대작 <호-호케쿄, 이웃의 야마다군>(ホ-ホケキョ, となりの山田くん)(이하 <이웃의 야마다군>)이 저조한 흥행성적을 기록했던 것이다.<이웃의 야마다군>은 99년 여름 개봉해 겨
칸칸 마다 희.로.애.락
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<오디션> 온, 오프라인 동시연재
천계영씨의 <오디션>이 온, 오프라인에서 동시 연재된다. <오디션>은 현재 서울문화사에서 발행하는 격주간 만화잡지 <윙크>에 연재중이다. 하지만 온라인상에서는 서울문화사의 인터넷사이트가 아닌 인터넷 만화 포털사이트 ‘코믹스투데이’(www.ComicsToday.com)에서 볼 수 있다.
연재 개시일은 5일. 2월1일 발행된 <윙크>의 60회 연재분부터 온라인상에서 동시에 선보인다. 앞으로 잡지 판매를 고려해 매회 잡지 발행보다 5일 늦은 시차를 두고 온라인으로 전송할 예정. <오디션> 외에 <언플러그드 보이>(전 2권) <컴백홈> 등 천씨의 나머지 작품도 함께 무료로 서비스한다. <오디션>이 오프라인 출판사의 인터넷사이트가 아닌 별개의 인터넷 만화 사이트에서 동시 연재되는 것은 오프라인 출판사와 온라인 만화 사이트간의 본격 생존게임이 시작됐음을 의미한다.
<오디션> 온, 오프라인 동시연재
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만화계 큰 별 하나가 졌다. 원로만화가 김종래 화백이 지난달 28일 지병으로 타계한 것(향년 74). 그동안 크고 작은 병마에 시달리면서도 건강이 허락하는 대로 만화계 행사에 참석해 후배만화가들을 격려해주던 김 화백의 모습을 다시는 볼 수 없다는 소식에 만화계는 슬픔에 잠겼다.아마 요즘 독자들은 김종래 화백을 잘 알지 못하리라. 이름조차 들어보지 못한 이들도 있을 것이다. 하지만 40대 이상의 중장년층 독자라면 김 화백의 <엄마찾아 삼만리>를 읽고 눈물을 흘린 기억이 아직도 생생할 것이다. <엄마찾아 삼만리>(1959년 만화세계사 출간)는 술과 노름으로 방탕한 생활을 하는 아버지 탓에 팔려간 엄마를 찾아 전국을 떠도는 아들의 눈물겨운 이야기. 전쟁의 상처가 아물지 않은 당시의 슬픈 시대상황과 맞아 떨어지면서 만화사상 유례없는 10판 출간의 신화를 이뤘다. 판매부수 또한 당시로서는 기록적인 1만5천부에 달했다.▣전통극화의 개척자김 화백은 박기당과 더불어 만화대본소
눈물의 시대, 저물다
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때로 어떤 영화에 쓰인 음악의 역사적, 음악적 맥락을 이해하지 않고서는 영화를 감상할 수 없을 경우가 있다. 그런 경우는 실제로 의외로 많다는 걸 염두에 두자. 그렇게 되면 음악은 단순히 ‘쓰이는’ 요소라기보다는 한 영화를 구성하는 역사적, 상황적 맥락의 짜임을 구성하는 여러 층위의 감각적 구조물 중 하나이다. 스파이크 리의 1990년작 <모 베터 블루스> 역시 그런 방식으로 이해해야 한다. 이 영화는 재즈 신의 뒷이야기를 중심소재로 삼고 있다.영화의 시작부분에 하드 밥적인 음악을 연주하는 퀸텟이 등장한다. 비밥 스타일 재즈의 인트로는 보통 트럼펫과 색소폰의 유니즌(제창)으로 제시된다. 그러다가 그것이 갈라지면서 각 파트의 즉흥연주로 이어진다. 화합과 갈라짐, 그리고 다시 화합으로 이루어지는 이 퀸텟 연주 장면은 영화 전체의 흐름을 압축하고 있다. 덴젤 워싱턴이 블릭 길리엄이라는 트럼펫 주자로 나오고 웨슬리 스나입스가 셰도우 헨더슨이라는 색소폰 주자로 나온다. 영화를 이해
영화음악 - <모 베터 블루스>
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LG아트센터/ 2월5일, 6일 8시/ LG아트센터/ 02-2005-0114
‘환영받는 사교 클럽’이라는 뜻을 지닌 ‘부에나 비스타 소셜클럽’은 쿠바 음악계의 백전노장들로 구성된 아프로-쿠반 재즈 그룹. 빔 벤더스가 만든 이들에 관한 다큐멘타리영화 <부에나 비스타 소셜클럽> 개봉을 앞두고 내한공연을 갖는다. ‘아프로-쿠반 뮤직’은 지정학적 위치 때문에 다양한 문화가 탄생한 쿠바의 독특한 음악. 룸바, 볼레로, 맘보, 차차차, 살사 등이 모두 쿠바의 거리에서 생겨났다. 프로듀서 라이 쿠더와 런던의 음반사장 닉 골드가 뿔뿔이 흩어져 있던 노인 연주자들을 모아 1997년 발표한 음반 <부에나 비스타 소셜클럽>은 300만장의 판매고를 올리며 그래미상까지 수상, 쿠바음악을 세상에 알렸다. 이번 내한공연에는 보컬의 아브라임 페레, 오마라 포르투온도, 피아노의 루벤 곤살레스와 그외 15명의 연주자들이 참가한다.
공연 - <부에나 비스타 소셜 클럽 내한공연>
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LG아트센터/ 2월2일 8시/ LG아트센터/ 02-2005-0114
6대의 콘트라베이스로만 연주하는 프랑스의 앙상블 ‘로케스트라 드 콘트라바쓰’가 내한공연을 갖는다. ‘로케스트라 드 콘트라바쓰’는 콘트라베이스만으로도 오케스트라와 같은 풍부한 음을 낸다는 취지로 지은 이름. 오케스트라 한쪽 구석에 파묻혀 묵묵히 베이스 역할을 하는 악기 콘트라베이스가 주인공이 되어 기발한 연주를 들려준다. 재즈와 클래식, 록과 블루스에서 라틴음악까지 아우르며 콘트라베이스의 매력을 한껏 발산할 예정. 이번 공연에서는 `Bass, Bass, Bass, Bass,Bass & Bass` <평범한 숲속의 신비> <선의의 거짓말을 하는 신부님> 등이 연주된다.
공연 - <춤추는 콘트라바쓰>
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국립극장 달오름극장/ 2월1∼9일 4시, 7시
국립극장·김 아트인스티튜트/ 02-2274-3507∼8, 02-2269-1902∼3
희곡 및 시나리오 창작, 사진, 연극연출, 설치미술, 문화기획 등 장르를 넘나들며 다양한 이력을 쌓아온 작가 김상수가 93년 <짜장면> 이후 8년 만에 연극무대로 돌아온다. 92년 국립극장 소극장에서 상연했던 자작희곡 <섬>을 다시 무대에 올리는 것. 남자들은 모두 고기를 잡으러 떠난 낙도에서 한 처녀가 아이를 배면서 이야기는 흘러간다. 섬과 고립된 처녀의 운명을 유비하며 인간 사이 소통의 진정성을 묻는 작품이다. 김상수는 이 작품에서 단순하고 순수하고 세련된 미적 표현과 오브제와 이미지의 적극적인 활용을 추구했다. 희곡·연출·무대미술 김상수, 출연 김광덕, 이정화, 김성미, 이윤성.
공연 - `섬.isle.島`
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포니캐년코리아 발매
독특한 가성의 로커 민치영의 네 번째 솔로앨범. 그룹 ‘자외선’, ‘The Club’을 거치면서 활발한 라이브무대를 선보였던 민치영은 3장의 솔로음반을 내놓으며 <늪속의 진주처럼> <아쉬운 이별> 같은 노래를 라디오를 통해 조용히 히트했다. 그가 4년이라는 오랜 준비기간 끝에 내놓은 4집 "MACHINE"은 인더스트리얼록 특유의 기계음에 민치영 고유의 보컬이 가미되었고 작사, 작곡, 프로듀싱까지 직접 맡았다. <웃기지마>를 포함한 총8곡의 인더스트리얼 곡들이 저마다 다양한 템포변화를 시도하였고 메이저와 마이너를 오고가는 코드진행으로 한껏 흥을 돋군다. 발라드곡으로는 직접 개사 편곡한 후지 후미야의 J-POP "True Love"와 ‘The Club’ 시절 불렀던 "MAYBE"가 포함되어 있다.
음반 - `MACHINE`
